【白夜游谈】《Somerville》，精湛的科幻电影与差强人意的模仿者

在我的印象里，每当外星文明找到地球的时候，人类总是要倒大霉，就像今天要聊的游戏《Somerville》，里面一家人的平静生活上一秒还是爆米花、小狗与深夜剧，下一秒就被外星舰队的进攻彻底粉碎。

而中途的一些意外变故也使得男主和家人失散，在人类各地区沦陷、外星生物横行的末日下，男主踏上了寻亲之路。

然而随着旅途的进行，男主的遭遇让他的身份变得越来越独特，也让原本简单的故事变得愈发扑朔迷离。

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作为JUMPSHIP的第一部作品，《Somerville》的降生并不低调，毕竟JUMPSHIP其中的一员，来自创造过《LIMBO》与《INSIDE》的Playdead工作室。

《INSIDE》游戏截图

虽然正式开始前，我尝试着尽力将两个工作室的作品剥离开来，但进入游戏不久，《Somerville》身上诸多《INSIDE》的影子，还是让我感到两者有着微妙的联系，这种联系是一把双刃剑，它让诸多喜爱这种风格的玩家慕名而来，也把玩家对它的标准拉高了一大截。

和《INSIDE》一样，《Somerville》抛弃了文字叙述、对话，将故事的演绎完全交给了画面和音效，从某种方面来看，这种不常见的演绎手法确实自带几分神秘气息，你不需要思考字符之后的含义，而是让最直接的感官体验去组成游戏体验。

你操控的人物没有血条，没法攻击，跳开了成长系统，遇到危险也只能逃跑或躲避，“脆弱不堪”依旧是这类游戏的关键词。

弱小可怜，一碰就倒

让我猜错的一点是，《Somerville》的场景构建是3D的，因此人物的移动方式更加多样，而非单纯地向左走、向右走。比如一架坠毁的战机残骸横档在玩家面前，采用纵向的刻画能保留较多的细节，在穿过残骸的同时，镜头会向画面拉近，与你一同穿过残骸内部，凸显一种无序的破败感以及主角的渺小。

制作组似乎不想让游戏变成单纯的求生灾难片，因此解密部分还融入了使用外星特殊能力这种设定。

从游戏一开始，男主便阴差阳错获得了一种特殊的能力，让人造光变成蓝色的特殊光线，以溶解外星人留下的神秘物质，为自己清理出一条路。

被溶解的外星物质从固态变为液态

施展这种能力的方法是直接触碰光源，或者是通过线路连通，这种感觉就像是一个魔法师虽然具有魔力，但往往需要一根魔杖之类的东西作为媒介。

而随着游戏流程的推进，主角的能力还会进一步发生变化，能够将外星物质在固、液态之间自如转换，这种轻而易举颠覆人类的物理法则，却又在人类的物理框架下破解谜题，倒是颇具科幻气质。

游戏的谜题皆围绕着主角的能力所设计，不过当我回想游戏中所有的谜题设计，“合理但平庸”大概是最贴切的评价。当一些障碍物拦住了玩家的去路，“运用主角的能力”是一个瞬间就能理解的答案。

利用特殊能力击败外星人是较为有趣的解密之一，但出现了一次

这就像在主角的道路上摆很多扇门，打开门的方法很简单，只是用不同的姿势扭动把手。然而这种没有营养的机械劳动却被多次重复，谜题的解法很合理，但也让人有些烦躁。

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为了彰显游戏的与众不同，《Somerville》充分利用了“外星人入侵”这一明线。

游戏毫不吝啬于大场面演出。从开场不久，人类战机群与外星舰队的大战，仿佛星球大战一般，瞬间将紧张的氛围拉满。

而在之后的游戏流程中，每当我对单调的行走有些厌倦时，优秀的视觉演出总能及时登场，让我重提精神，当然大部分情况下是躲避外星人的追逐，有时是遮天蔽日的毁灭光束猎杀着你，有时则是躲避身后外星人那一击毙命的镭射。

甚至可能是在你深陷绝路时，一个“灵能战士”从天而降掩护你逃跑，让人完全猜不到事情的走向，称它是一部科幻电影也不为过。

音效同样也是整场演出不可缺少的一部分，频繁的动作场面也给了音效更多表现的机会，再加上整个游戏的系统构成相当简单，任何比较突出的元素都能给人留下深刻印象。

什么才是配得上外星种族的科幻音效？本作给出了一个令人满意的答案，每当紧张的音乐和象征着危险的声效响起，我的心总是不由得紧绷一下，那种不存在于日常生活中的音波，能激起玩家本能的警惕。

JUMPSHIP选择了一个更容易理解的主题，但这并不意味着游戏便失去了神秘感，外星文明的入侵由直白的“暴力”所诠释，但这场入侵所带来的疑惑，却是从始至终陪伴着玩家，毕竟一个陌生的文明本就是充满了谜题。

可惜的是这个谜没能再进一步，游戏的多结局只是给我带来了更多的疑惑，它没能让人震惊到讲不出话，也不算是一段酣畅淋漓的末日英雄故事。

或许如同那些那些烧脑的科幻电影，一遍终归太浅，反复才是关键，但恐怕大部分玩家会止步于此，退出这段冒险，原因在于这款游戏有着严重的技术问题。

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在游戏发售之前，我的担忧只是《Somerville》能否讲好一个故事，然而一些意想不到的情况摧毁了该作本能得到的好评价。

不论游戏的过场表现多么优秀，都无法掩盖游戏的技术力有多么糟糕，以至于这份糟糕严重拖累了整个游戏的表现，再好的创意，如果没有相应的技术实力去支撑，也不过是一场折磨人的空谈。

举例来说，在我进行游戏的开局不久，有一个关于水桶的谜题，你需要用水桶去盛起湖里的外星物质，再将其拉上岸，利用外星物质来吸引周围的神秘生物来为自己开路。一个再简单不过的谜题，却有着糟糕的交互手感与奇特的物理判定，不论是摇动水井的转柄，还是把桶抱起、放下，使得这个过程显得粗糙而折磨。

在我游玩时，由于转动把柄速度过快，水桶因为惯性被拽到天上，卡在板子上弄不下来，用了何种手段也无法解决，只好读档重来。

当《Somerville》不满足于将人物单纯禁锢在X轴上时，新的问题也随之而来。例如在一些相对空旷的场景，有时很难判断主角与交互物体的实际距离。繁杂的场景元素也让寻找正确的道路变得艰难。

面对纵深行动带来的画面变换，镜头的视角显示偶尔也会让人皱眉。在一些场景中，当玩家尝试向画面深处走去，镜头便会卡进经过的障碍物里，即便这是唯一的道路，不由得让人想起《赛博朋克2077》那有名的“黑梦”BUG，无法分辨眼前的画面究竟是否正常。

无法分辨发生了什么，只能“摸黑前进”

这些虽不致命、却影响着游戏体验的问题挑战着玩家的耐心，我甚至认为游戏的想法可能远比现在要惊人，但是技术力的孱弱却拖了后腿，让关卡设计表现出一种廉价感，远不像《INSIDE》那般在每一个环节都表现出的精致。

这种恶劣影响对整个游戏的流程都是深远的。如果想要以正常手段知晓游戏的真结局，你就必须找到流程中的隐藏要素，但在缺乏有效引导，还伴着拙劣的人物行动和场景交互的情况下，寻找这些秘密对玩家实在是一种负担。

结语

简约而不简单的Low Poly风格，没有任何对白、文字的纯视听演出，《Somerville》没有试图掩盖《INSIDE》与《LIMBO》对它深深的启发与影响，还将这一点隐隐作为游戏的宣传点之一。JUMPSHIP最后呈现给玩家的则是一个质量尚可的模仿品，尽管他们也在努力地走出自己的风格道路。

如果你能保持耐心，忍受一些不友好的优化问题，体验完这款游戏，它会像一部评分在及格线附近的科幻电影，带给你疑惑，以及几个令人难忘的桥段与镜头。

单论游戏本身来看，如果你很享受《INSIDE》风格的叙事手法，《Somerville》或许值得一试，同时别忘了本作首发加入XGP——或者说此时此刻，利用XGP体验本作才是最正确的打开方式。

作为 Inside 脑残粉，反正我是被安利成功了。——CaesarZX